More (T.Kubis)

Composée à l'origine par Riz Ortolani et Nino Oliviero pour le documentaire *Mondo Cane* en 1962, la mélodie luxuriante connue sous le nom de « More » a rapidement transcendé ses origines cinématographiques pour devenir un standard incontournable du Great American Songbook. Nominée aux Oscars et enregistrée par des artistes aussi variés que Frank Sinatra, Andy Williams, Kai Winding ou Ben Webster, cette œuvre possède une ligne romantique et enveloppante qui appelle une interprétation jazz sophistiquée. Sa riche structure harmonique et ses thèmes aériens offrent un écrin idéal pour une écriture ambitieuse, faisant le pont entre la pop orchestrale des années 60 et le vocabulaire classique du jazz. L'arrangement magistral de Tom Kubis transforme ce thème emblématique en un swing pétillant et débordant d'énergie, qui met en valeur l'esprit, le contrepoint complexe et la redoutable dynamique caractéristiques de l'arrangeur. Loin du traitement baladé habituel, Kubis insuffle un groove swing moyen-vif, marqué par un phrasé incisif, des syncopes astucieuses et de brillants éclats de cuivres. L'ambiance bascule sans effort d'une élégance feutrée à une exubérante célébration de tout l'orchestre. Le langage harmonique, délicieusement dense, intègre des accords altérés et enrichis qui apportent une touche moderne tout en respectant profondément le centre tonal de l'œuvre. L'architecture de la partition met en lumière le talent de Kubis pour les contrastes dynamiques et la conduite orchestrale. L'introduction aux accents modaux cède la place aux saxophones qui exposent le thème principal, entrelacé de subtiles contre-mélodies aux cuivres graves. Les espaces d'improvisation permettent aux solistes de s'exprimer sur une grille aux tensions habilement dosées. Le paroxysme est atteint lors d'un « shout chorus » d'anthologie où l'ensemble donne toute sa mesure, porté par des trompettes triomphantes, des voicings de trombones percutants et des solis de saxophones exigeant précision et endurance. Destiné aux formations de niveau supérieur, ce arrangement récompense les orchestres dotés d'un sens aigu du swing et d'une forte cohésion par pupitre. Bien que l'instrumentation soit conçue pour une section de 8 cuivres et bois (saxophones alto, ténor et baryton, trompette, trombone, plus la section rythmique), l'écriture est d'une richesse remarquable et produit un son ample et enveloppant, sans nécessiter le format traditionnel d'un grand big band. Directeurs et musiciens apprécieront les nuances subtiles, le tempo allant et les surprises rythmiques de cette pièce maîtresse, idéale pour tout concert ou festival de jazz. La réussite de cet arrangement de Tom Kubis repose sur une articulation incisif et un sens inébranlable du tempo. Celui-ci doit être fixé à un swing moyen-vif et allant (env. noire = 168–174 BPM), en évitant toute tendance à ralentir lors des passages harmoniques denses. La rythmique doit maintenir un jeu de cymbale ride léger et propulsé, ainsi qu'une ligne de basse mélodique qui soutient les cuivres sans lourdeur. Les soufflants veilleront à respecter scrupuleusement les indications d'articulation de Kubis : les accents courts et piqués doivent être nets et uniformes à l'échelle des pupitres, en particulier dans les figures de transition rapides. Les chefs de pupitre s'assureront d'exagérer les contrastes dynamiques ; lorsque l'orchestre se fait discret sous les solistes, les accompagnements doivent rester quasi inaudibles pour préserver la transparence. Les trompettistes utiliseront des sourdines cup ou harmon là où c'est indiqué pour retrouver ce cachet rétro-cinématographique, garantissant ainsi un impact maximal lors des tutti ouverts. Q : Quels instruments et parties sont inclus dans cet arrangement ? R : Cette partition est écrite pour une section de 8 instruments comprenant des parties de saxophone alto, saxophone ténor, saxophone baryton, trompette et trombone, soutenue par une section rythmique complète (piano, basse, batterie et guitare). Q : Quel est le niveau de difficulté de cette pièce ? R : Cet arrangement est classé niveau avancé (Niveau 4-5), ce qui le destine aux meilleurs orchestres de lycée, aux big bands universitaires et aux formations professionnelles recherchant précision technique et rigueur du swing. Q : Quel est le style et le contexte historique de cette œuvre ? R : Composée à l'origine par Riz Ortolani pour le film *Mondo Cane* (1962), cette version réinvente ce standard pop nominé aux Oscars à travers le prisme d'un big band moderne et dynamique. Q : Qu'est-ce qui rend cet arrangement de Tom Kubis unique ? R : Kubis s'éloigne de la formule traditionnelle de la ballade en insufflant un swing débordant d'énergie, des substitutions harmoniques astucieuses, un contrepoint étincelant et un « shout chorus » signature qui réinterprète un classique du grand écran. Q : Quelle est la durée d'exécution et le tempo recommandé ? R : L'arrangement dure environ 3,5 à 4 minutes et est conçu pour être interprété à un tempo de swing moyen-vif situé entre 168 et 174 pulsations par minute.